Hi-NRG
Disco · 1978 · 125 à 140 BPM · aussi appelé HINRG, Electro Boogie
Le disco accéléré et durci pour les clubs gays de San Francisco et de Londres au tournant des années 1980. La basse en croches pompées à l'octave devient la signature, le tempo monte vers 130, les voix restent grandes et dramatiques. C'est le chaînon entre le disco et la house, et l'école de production de Stock Aitken Waterman en sortira.
11 morceaux de référence
- Arpadys : Monkey Star (1977)
- Peter Moesser's Music : High (1977)
- Patrick Cowley : Menergy (1981)
- Sylvester : Do Ya Wanna Funk (1982)
- Divine : You Think You're a Man (1984)
- Jessie Ware : Freak Me Now (2023)
- Miquel Brown : So Many Men, So Little Time
- Divine : Shoot Your Shot
- Patrick Cowley : Tech-No-Logical World
- Kylie Minogue : You Still Get Me High
- Patrick Cowley : Megatron Man
Fiche technique
- Tempo : 125 à 140 BPM
- Apparition : 1978
- Machines : LinnDrum, Roland Juno-60, Roland Juno-106, Oberheim OB-8, Syndrum
- Le son : Basse séquencée à l'octave, Syndrums
- Labels : Megatone Records, Record Shack Records, Moby Dick Records
- Artistes clés : Patrick Cowley, Sylvester, Divine, Evelyn Thomas, Miquel Brown
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
Le Hi-NRG accélère tout : 128 à 140 BPM, avec un point d'équilibre vers 132 à 135. C'est le genre le plus rapide de la famille disco. Le feel est mécanique et euphorique, croches droites, aucun swing. La pulsation est portée par la basse en croches pompées, qui donne l'impression d'un tempo encore plus rapide. Règle ton projet à 134 BPM, quantification totale. Compte en 8 mesures, avec des fills de syndrum qui annoncent chaque changement. La différence avec l'euro disco : ce n'est plus la séquence qui hypnotise, c'est l'énergie qui pousse vers le refrain.
La rythmique
La LinnDrum est la machine de référence : kick ferme et court, caisse claire Linn doublée d'un clap sur les temps 2 et 4. Les charleys sont en doubles croches, ouverts sur chaque contretemps de croche. Le tambourin double les charleys. Les syndrums (toms électroniques avec pitch descendant) font les fills toutes les 8 mesures : une descente de quatre notes de tom sur les doubles croches du dernier temps. Ajoute un cowbell léger sur les contretemps dans le refrain. Dans ton DAW, des samples de LinnDrum ou un kit 909 fera l'affaire ; pour les syndrums, un Operator avec une sinusoïde et une enveloppe de pitch qui tombe de 24 demi-tons en 150 ms.
La basse
La signature du genre : la basse à l'octave en croches. Sur chaque croche, tu alternes fondamentale grave et fondamentale une octave au-dessus : grave, aiguë, grave, aiguë, huit notes par mesure. Le son est une dent de scie de Juno-60 ou Juno-106 avec le filtre bien ouvert, une enveloppe courte, release à 50 ms pour un staccato net. L'arpégiateur du Juno en mode octave fait exactement ça. Les notes suivent la progression d'accords, souvent quatre accords en mineur qui changent chaque mesure. Le kick tombe avec la note grave, la note aiguë tombe entre les kicks : c'est le pompage qui donne l'illusion de vitesse. Ne mets pas de sub sous cette basse, elle doit rester dans les 80 à 200 Hz.
Les sons
Les Juno-60 et 106 donnent les nappes avec chorus et la basse à l'octave. L'Oberheim OB-8 fournit les cuivres de synthé, gros et brillants, pour les stabs de refrain. Les syndrums sont partout. Le chant est grand, dramatique, féminin ou falsetto, doublé et harmonisé. Des cordes de synthé en montées chromatiques avant les refrains. Patrick Cowley ajoutait des effets de synthé modulaire, des glissandi et des bruits d'espace. Aujourd'hui : TAL-U-NO-LX pour le Juno, Arturia OB-Xa V pour les cuivres, une LinnDrum samplée. Le chorus du Juno sur tout ce qui n'est pas la basse est la couleur du genre.
L’arrangement
Le Hi-NRG garde un format chanson étiré au maxi 45 : 6 à 8 minutes. Intro de 16 à 32 mesures avec la basse à l'octave et la batterie, puis couplet de 16 mesures, pré-refrain qui monte, refrain de 16 mesures avec les cuivres OB-8 et les chœurs. Un break au milieu enlève le kick et laisse la basse à l'octave avec un pad, puis les syndrums descendent en fill et tout revient. La modulation d'un demi-ton vers le haut pour le dernier refrain est presque obligatoire. Termine par 32 mesures instrumentales avec la basse seule pour le DJ. Chaque section doit sembler plus grande que la précédente.
Le mix
Un mix Hi-NRG est brillant et compressé. Les charleys et le tambourin sont forts, autour de 8 à 12 kHz. La basse à l'octave est compressée à 4:1, attaque rapide, pour que chaque note ait la même force. Le kick est sec et court, coupé sous 40 Hz. La voix est très en avant, avec une réverbération à plaque de 2 secondes et un delay à la croche. Les cuivres OB-8 s'élargissent avec le chorus et un panoramique large. Une réverbération courte gated sur la caisse claire et les syndrums donne le côté début 80. Compresse le master avec un compresseur de bus à 2:1 pour un pompage léger, et vise une loudness club plus forte que le disco, vers -10 LUFS.
Les plugins et machines
- LinnDrum (machine) : Kick ferme et court, caisse claire Linn doublée d'un clap sur 2 et 4 ; aujourd'hui des samples comme Linn From Mars de Samples From Mars.
- Roland Juno-60 (machine) : La basse à l'octave en croches, dent de scie, filtre ouvert, release à 50 ms : l'arpégiateur en mode octave joue ce pompage tout seul.
- TAL-U-NO-LX (plugin) : L'émulation de Juno-60 la plus courante pour la basse en octaves et les nappes avec chorus, le son de base de tout le genre.
- Oberheim OB-8 (machine) : Les cuivres de synthé gros et brillants pour les stabs de refrain, élargis par chorus et panoramique large ; Arturia OB-Xa V le remplace.
- Arturia OB-Xa V (plugin) : Les cuivres Oberheim en logiciel : deux oscillateurs légèrement désaccordés, filtre qui s'ouvre sur l'attaque, pour les stabs qui portent le refrain.
- Sequential Prophet-5 (machine) : Le synthé principal de Patrick Cowley pour les leads, les glissandi et les bruits d'espace qui décorent ses productions de San Francisco.
- Pollard Syndrum (machine) : Les toms électroniques au pitch descendant qui font les fills toutes les 8 mesures ; recrée-les avec Operator, sinusoïde, pitch qui tombe de 24 demi-tons.
- Ableton Operator (plugin) : Le syndrum virtuel : une sinusoïde avec une enveloppe de pitch qui chute en 150 ms, une descente de quatre notes sur le dernier temps.
Pour commencer
- Règle 134 BPM, charge des samples de LinnDrum : kick, caisse claire, clap, charleys, toms.
- Programme kick sur les temps, caisse claire et clap sur 2 et 4, charleys en doubles croches, un fill de toms descendant toutes les 8 mesures.
- Crée la basse à l'octave sur un Juno virtuel : croches alternant grave et aigu, dent de scie, release 50 ms, sur quatre accords en mineur.
- Ajoute des cuivres OB-8 en stabs de refrain, une nappe Juno avec chorus, des cordes en montée chromatique avant le refrain.
- Construis intro, couplet, pré-refrain, refrain, break avec syndrums, modulation d'un demi-ton pour le final.
- Mixe brillant : charleys forts, basse compressée, plate longue sur la voix, gated reverb sur caisse claire et toms.
À écouter en travaillant
- Patrick Cowley : Menergy (1981) : la basse à l'octave en croches et les syndrums, la matrice du genre.
- Sylvester : Do Ya Wanna Funk (1982) : la voix immense sur une rythmique LinnDrum et les cuivres de synthé.
- Divine : You Think You're a Man (1984) : la version Stock Aitken Waterman, tout est plus sec et plus rapide.
- Jessie Ware : Freak Me Now (2023) : la relecture moderne, avec la même basse pompée et le même drame vocal.
Sources : connaissances générales · Gearspace (Hi-NRG synths and gear) · Equipboard (matériel de Patrick Cowley)
La filiation
Vient de
Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Hi-NRG ?
Le disco accéléré et durci pour les clubs gays de San Francisco et de Londres au tournant des années 1980. La basse en croches pompées à l'octave devient la signature, le tempo monte vers 130, les voix restent grandes et dramatiques. C'est le chaînon entre le disco et la house, et l'école de…
À quel tempo joue-t-on le Hi-NRG ?
Entre 125 et 140 BPM. Le Hi-NRG accélère tout : 128 à 140 BPM, avec un point d'équilibre vers 132 à 135. C'est le genre le plus rapide de la famille disco. Le feel est mécanique et euphorique, croches droites, aucun swing. La pulsation est portée par la basse…
Quels sont les artistes clés du Hi-NRG ?
Patrick Cowley, Sylvester, Divine, Evelyn Thomas, Miquel Brown.
Avec quoi produit-on du Hi-NRG ?
LinnDrum, Roland Juno-60, Roland Juno-106, Oberheim OB-8, Syndrum, TAL-U-NO-LX, Arturia OB-Xa V, Sequential Prophet-5, Pollard Syndrum, Ableton Operator.
