Indie Dance
Disco · 2002 · 115 à 125 BPM
Zone de rencontre entre le rock indépendant et la piste, réactivée au milieu des années 2000 puis reformulée dans les années 2010 en un son plus sombre et plus mélodique. Darlyn Vlys décrit le sien entre rock, indie dance et synthwave, et c'est la bonne clé : basses rondes héritées de l'italo, guitares ou voix traitées, un tempo qui reste sous celui de la techno. Le terme est un fourre-tout de plateformes, la scène réelle se joue dans les clubs et les festivals qui le revendiquent.
8 morceaux de référence
- Roosevelt : Sign (2021)
- The Rapture : House of Jealous Lovers (2002)
- LCD Soundsystem : Losing My Edge (2002)
- Roman Fluegel : Gehts Noch (2004)
- Hot Chip : Over And Over (2006)
- LCD Soundsystem : Dance Yrself Clean (2010)
- Bicep : Apricots (2020)
- Confidence Man : Holiday (2022)
Fiche technique
- Tempo : 115 à 125 BPM
- Apparition : vers 2002
- Machines : Roland Juno-106, Guitare électrique, Roland TR-8
- Le son : Basse analogique type Juno, Voix traitées chorus et delay, Guitares samplées, Roland TR-8 et clones 808
- Labels : DFA, Kitsuné, Permanent Vacation, Multi Culti, Pets Recordings, Correspondant
- Artistes clés : Darlyn Vlys, AFFKT, Damon Jee, Red Axes, Curses, Marc Houle
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
L'indie dance reste sous la techno : 110 à 122 BPM, avec beaucoup de pistes actuelles vers 115 à 118. Le feel mélange la raideur d'une boîte à rythmes et l'énergie d'un groupe : croches droites, peu de swing, 50 à 53 %, mais des accents de guitare et de voix qui bougent. Règle 116 BPM. La signature est un quatre temps qui se sent comme du rock : la caisse claire sur 2 et 4 est franche, la basse en croches est un riff et pas un groove funk. Le morceau monte vers un moment euphorique, un refrain ou un drop mélodique : c'est ce qui le distingue de son cousin sombre, le dark disco.
La rythmique
Une TR-8 ou un clone de 808 tient le kick sur les quatre temps, rond mais pas énorme. La caisse claire est une vraie caisse claire rock samplée, ou une 808 avec un clap, sur 2 et 4, souvent avec une réverbération courte. Les charleys sont en croches ou en doubles croches, un ouvert sur le contretemps du 4. Une batterie live samplée peut doubler la boîte à rythmes pour le côté groupe. Cowbell, tambourin ou shaker en croches. Dans ton DAW, un Drum Rack avec des samples de 808 et une caisse claire acoustique, un fill de caisse claire en doubles croches avant chaque refrain, un crash sur le 1 des sections.
La basse
La basse est un Juno-106 en dent de scie avec le chorus, ronde et un peu voilée, héritée de l'italo. Elle joue un riff en croches, souvent la fondamentale répétée avec un saut d'octave ou une quinte, qui change avec les accords toutes les mesures ou toutes les deux mesures. Release moyenne de 120 ms, filtre passe-bas à 600 Hz, un peu de portamento sur les changements de note. Elle tombe avec le kick sur les temps et remplit les contretemps : c'est un mur régulier, pas une syncope. Sidechain léger par le kick, ratio 3:1. Aujourd'hui : TAL-U-NO-LX ou Diva. Une basse électrique jouée avec un médiator peut la doubler pour le côté rock.
Les sons
Les guitares sont samplées ou jouées : accords coupés, arpèges avec un delay à la croche pointée, parfois un riff de single-coil saturé. Les voix sont traitées avec chorus, delay et réverbération, souvent parlées ou chantées à moitié. Les synthés Juno font les nappes et les arpèges en doubles croches, et un lead en dent de scie monte dans le refrain. Une TR-8 ou un clone de 808 pour la rythmique. Aujourd'hui : un Juno virtuel, l'Echo et le Chorus-Ensemble d'Ableton sur les voix, un ampli virtuel comme Amp et Cabinet sur les guitares. La texture globale est chaude et un peu floue, avec beaucoup de chorus.
L’arrangement
L'indie dance garde un format chanson : 5 à 7 minutes en version club. Intro de 16 à 32 mesures avec kick, basse Juno et une guitare filtrée. Couplet de 16 mesures avec la voix traitée, pré-refrain de 8 mesures où la nappe monte, refrain ou drop de 16 mesures avec le lead et la guitare complète. Second couplet, refrain. Break de 16 mesures sans kick, avec la voix et les arpèges, puis une montée de caisse claire en doubles croches et un retour euphorique. Outro de 32 mesures avec la rythmique seule. La montée vers le refrain est le cœur : chaque section doit ajouter une couche et de la lumière.
Le mix
Le mix indie dance est chaud et large. Le chorus sur la basse, les nappes et les voix donne la largeur ; le kick et le sub restent en mono. Compresse la basse à 3:1 et le kick légèrement, sans pompage marqué. Les guitares sont doublées et panoramisées à gauche et à droite. La voix passe par un delay à la croche pointée avec un feedback de 30 % et une réverbération de 2 secondes, puis elle est compressée à 4:1 pour rester devant. Le bus batterie prend une saturation douce. Le master vise -9 LUFS pour le club, avec un limiteur. Garde le haut du spectre un peu doux, autour de 10 kHz, pour le côté rétro.
Les plugins et machines
- Roland Juno-106 (machine) : La basse ronde et voilée héritée de l'italo, dent de scie avec chorus, release à 120 ms, filtre à 600 Hz, portamento léger.
- TAL-U-NO-LX (plugin) : Le Juno virtuel le plus répandu de la scène pour la basse, les nappes et les arpèges en doubles croches, chorus activé partout sauf sur la basse.
- u-he Diva (plugin) : L'autre émulation courante pour un son Juno plus épais sur la basse et le lead en dent de scie qui monte dans le refrain.
- Roland TR-8 (machine) : Le kick 808 rond sur les quatre temps, la caisse claire ou le clap, et le cowbell ; un clone de 808 ou des samples font aussi l'affaire.
- Ableton Echo (plugin) : Le delay à la croche pointée avec 30 % de feedback sur les voix et les guitares, avec le Chorus-Ensemble d'Ableton devant pour le flou.
- Ableton Amp et Cabinet (plugin) : L'ampli virtuel pour les guitares en accords coupés ou le riff single-coil un peu saturé, doublé et panoramisé à gauche et à droite.
- Fender Telecaster (materiel) : La guitare jouée ou samplée, accords coupés et arpèges, qui apporte le côté groupe de rock que les synthés seuls n'ont pas.
- Samplesound Indie and Dark Disco Tools (samples) : Un pack de boucles et de one-shots taillé pour la scène, utile pour les percussions électroniques et les claps.
Pour commencer
- Règle 116 BPM avec un swing de 52 %, charge des samples de 808 et une caisse claire acoustique dans un Drum Rack.
- Programme kick sur les temps, caisse claire sur 2 et 4 avec réverbération courte, charleys en croches, cowbell ou tambourin.
- Écris un riff de basse Juno en croches avec chorus, sur quatre accords en mineur, sidechain léger par le kick.
- Enregistre ou sample une guitare en accords coupés avec delay à la croche pointée, et une voix traitée chorus et delay.
- Ajoute une nappe Juno et un lead en dent de scie qui n'entre que dans le refrain.
- Structure en 6 minutes avec couplet, pré-refrain qui monte, refrain, break avec voix et montée de caisse claire.
À écouter en travaillant
- LCD Soundsystem : Dance Yrself Clean (2010) : la montée patiente et le drop de synthé qui explose à mi-morceau.
- Hot Chip : Over And Over (2006) : la basse en croches, la guitare coupée et la voix traitée.
- Roosevelt : Sign (2021) : la version actuelle, Juno avec chorus et guitare, tempo autour de 116.
- The Rapture : House of Jealous Lovers (2002) : la nervosité rock sur un quatre temps de club, avec le cowbell.
Sources : connaissances générales · MusicTech (Best Roland Juno emulation plugins) · ADSR Sounds (Indie and Dark Disco Tools)
La filiation
Vient de
Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Indie Dance ?
Zone de rencontre entre le rock indépendant et la piste, réactivée au milieu des années 2000 puis reformulée dans les années 2010 en un son plus sombre et plus mélodique. Darlyn Vlys décrit le sien entre rock, indie dance et synthwave, et c'est la bonne clé : basses rondes héritées de l'italo,…
À quel tempo joue-t-on le Indie Dance ?
Entre 115 et 125 BPM. L'indie dance reste sous la techno : 110 à 122 BPM, avec beaucoup de pistes actuelles vers 115 à 118. Le feel mélange la raideur d'une boîte à rythmes et l'énergie d'un groupe : croches droites, peu de swing, 50 à 53 %, mais des accents…
Quels sont les artistes clés du Indie Dance ?
Darlyn Vlys, AFFKT, Damon Jee, Red Axes, Curses, Marc Houle.
Avec quoi produit-on du Indie Dance ?
Roland Juno-106, Guitare électrique, Roland TR-8, TAL-U-NO-LX, u-he Diva, Ableton Echo, Ableton Amp et Cabinet, Fender Telecaster, Samplesound Indie and Dark Disco Tools.
