Schranz
Techno · 1999 · 150 à 170 BPM · aussi appelé Progressive Techno, Hard Tekno
Le hard techno allemand des années 2000, nommé par Chris Liebing : des boucles percussives saturées, roulées et rabotées jusqu'à devenir un seul bloc de friction, autour de 150 battements. Peu d'événements mélodiques, une transe de matière et de pression, taillée pour des sets longs et physiques. Le revival hard techno des années 2020 lui doit presque tout, en le créditant rarement.
6 morceaux de référence
- DJ Rush : Motherfucking Bass (2001)
- Spirallianz : Blast Food (2000)
- Marco Zaffarano : Playback (Picotto mix) (2002)
- DJ Rush : Get On Up (Chris Liebing Remix) (2000)
- Chris Liebing : Auf Und Ab (2003)
- Chris Liebing : The Real Schranz (1999)
Fiche technique
- Tempo : 150 à 170 BPM
- Apparition : vers 1999
- Machines : Roland TR-909, Steinberg Cubase, Akai S3000
- Le son : Boucles percussives saturées, Distorsion en chaîne, Roland TR-909 écrasée, Filtres en mouvement permanent
- Labels : CLR, Kne'Deep, Fine Audio
- Artistes clés : Chris Liebing, DJ Rush, Boris S., Felix Kröcher, Robert Natus
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
Entre 145 et 155 BPM, sans aucun groove. Le schranz est une transe de matière : le tempo est un mur et rien ne doit s'en écarter. Là où le hard techno joue avec des vélocités de percussions, le schranz roule des boucles saturées en continu ; le feel vient du frottement des boucles entre elles et des filtres qui bougent, pas de la programmation. À 150 BPM, une mesure dure 1,6 seconde, ce qui rend une boucle d'une mesure hypnotique en moins d'une minute. Le kick principal est doublé de kicks de contretemps et de doubles croches à faible niveau qui créent une pulsation permanente : c'est ce rouleau qui définit le style.
La rythmique
Le groupe kick a trois parties : le kick principal à -10 dB, un kick de contretemps réduit à -20 dB avec l'attaque fondue (ou un kick inversé, l'héritage hard house), et des kicks en doubles croches à -20 dB en sidechain qui remplissent l'espace. Au-dessus, les tops forment une couverture de bruit à -10 dB : clap, charley fermé bas, charley ouvert et ride en double, tous saturés. La percussion vient de boucles : prends une boucle de deux ou quatre temps dans un sample de huit mesures, roule-la avec un filtre passe-bande automatisé, sature-la en chaîne. Plusieurs boucles décalées d'une double croche entre elles créent le rabotage. Pas de fills : la variation vient du filtre.
La basse
Pas de basse séparée au sens classique. Le groupe kick, après traitement, crête vers -2 dB et occupe seul le bas du spectre. Ce qui fait office de basse, ce sont les boucles distordues dans le bas-médium, entre 100 et 300 Hz, coupées en dessous pour ne pas se battre avec le kick. Si tu veux un rumble, envoie le kick principal dans une reverb courte et sombre, coupe au-dessus de 200 Hz, sature et sidechain sur le kick. Dans le style de Chris Liebing, une ligne d'acid ou une séquence de synthé peut ponctuellement remplacer les boucles, mais elle reste dans le médium. Accorde les boucles sur la note du kick par l'oreille, pas par l'étiquette du pack.
Les sons
Le TR-909 écrasé et des boucles de sampler Akai S3000 passées dans des chaînes de distorsion : Amp, puis Reverb, puis EQ Eight, puis VolumeShaper pour le pompage, puis Echo. Les filtres bougent en permanence : Auto Filter avec un LFO lent ou une automation sur 8 mesures. Pour le hook, un vocal glitché : trois chops d'un sample vocal de huit mesures, collés en une phrase de deux temps, dupliqués sur une mesure, le dernier chop sans fade pour accentuer une voyelle. Fabrique tes propres textures aiguës en enregistrant des feuilles mortes ou du riz dans un sac, puis distords-les : les packs commerciaux n'ont pas ce grattement. Cubase reste le DAW historique, mais Ableton fait tout cela.
L’arrangement
Sept à huit minutes, taillées pour des sets longs et physiques. Intro de 32 mesures de kick et tops. Les boucles entrent une à une toutes les 16 ou 32 mesures et ne sortent presque jamais. Les événements sont rares : un break de 8 mesures où seul le kick s'arrête, un vocal glitché qui apparaît à la moitié, un filtre qui s'ouvre sur 64 mesures. Pas de drop au sens rave : quand le kick revient, rien d'autre n'a changé. Pense en plateaux de deux minutes plutôt qu'en phrases. Outro de 32 mesures de kick et une boucle. Le morceau est un outil de DJ : tout doit se mixer à n'importe quel moment.
Le mix
Kick principal à -10 dB, kicks secondaires vers -20, groupe kick à -2 dB en crête au centre absolu. Les éléments aigus frappent tous vers -10 dB et forment une couverture continue ; le groupe tops se règle vers -5 dB. Un peu de largeur seulement : clap et charley bas écartés de 10 %, charley ouvert et ride de 25 %. Sur le groupe batterie de tête, Saturator Analog Clip à 2 dB de drive et 45 % de mix pour la cohésion. Le danger est la boue : coupe chaque boucle sous 200 ou 400 Hz. Le master est dense et fort, mais le kick doit rester au-dessus de la couverture de bruit, sinon tout devient gris.
Les plugins et machines
- Roland TR-909 (machine) : Kick principal écrasé, doublé de kicks de contretemps et de doubles croches à -20 dB ; Chris Liebing utilise l'émulation D16 Drumazon.
- Akai S3000 (machine) : Le sampler d'époque pour découper deux temps dans une boucle de huit mesures et la rouler en continu ; Simpler dans Ableton fait pareil.
- Cableguys VolumeShaper (plugin) : Pompage dessiné à la main sur les boucles saturées, calé sur le kick, à la place d'un sidechain classique.
- Ableton Auto Filter (plugin) : Passe-bande avec LFO lent ou automation sur 8 mesures sur chaque boucle : le filtre qui bouge remplace les fills.
- Ableton Amp (plugin) : Premier étage de la chaîne Amp, Reverb, EQ Eight, VolumeShaper, Echo ; preset Boost and Crunch pour rendre les boucles rugueuses.
- Steinberg Cubase (daw) : Le DAW historique de la scène allemande des années 2000, encore utilisé par une partie des producteurs de schranz.
- Access Virus TI (machine) : Le synthé de Chris Liebing pour les rares lignes acides ou séquences qui remplacent ponctuellement les boucles dans le médium.
- UNDRGRND Sounds Ghetto Tech (samples) : Le pack utilisé dans le livre pour les boucles percussives et les chops vocaux à distordre ; remplace-le par tes propres enregistrements dès que possible.
Pour commencer
- À 150 BPM, crée un groupe kick : kick principal, kick de contretemps fondu à -20 dB, kicks en doubles croches sidechainés.
- Coupe deux temps dans une boucle percussive de huit mesures et roule-la avec un Auto Filter automatisé.
- Sature la boucle en chaîne : Amp, Reverb, EQ, VolumeShaper, Echo, puis coupe sous 300 Hz.
- Ajoute clap, charley bas, charley ouvert et ride saturés, tous vers -10 dB, en couverture continue.
- Découpe trois chops d'un vocal, colle-les en deux temps, duplique sur une mesure, distords.
- Arrange en plateaux sur huit minutes, un seul break de 8 mesures, Saturator sur le groupe batterie.
À écouter en travaillant
- Chris Liebing : The Real Schranz (1999) : le nom et la recette, boucles roulées et kick écrasé
- DJ Rush : Motherfucking Bass (2001) : la vitesse et le vocal brut, la pression de Chicago passée par l'Allemagne
- Spirallianz : Blast Food (2000) : les boucles saturées qui se frottent, sans mélodie
- Chris Liebing : Auf Und Ab (2003) : le filtre qui monte et descend sur des minutes, l'arrangement en plateaux
Sources : Attack Magazine, The Secrets of Techno Production · connaissances générales · Equipboard · Ableton Forum
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Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Schranz ?
Le hard techno allemand des années 2000, nommé par Chris Liebing : des boucles percussives saturées, roulées et rabotées jusqu'à devenir un seul bloc de friction, autour de 150 battements. Peu d'événements mélodiques, une transe de matière et de pression, taillée pour des sets longs et physiques.…
À quel tempo joue-t-on le Schranz ?
Entre 150 et 170 BPM. Entre 145 et 155 BPM, sans aucun groove. Le schranz est une transe de matière : le tempo est un mur et rien ne doit s'en écarter. Là où le hard techno joue avec des vélocités de percussions, le schranz roule des boucles saturées en…
Quels sont les artistes clés du Schranz ?
Chris Liebing, DJ Rush, Boris S., Felix Kröcher, Robert Natus.
Avec quoi produit-on du Schranz ?
Roland TR-909, Steinberg Cubase, Akai S3000, Cableguys VolumeShaper, Ableton Auto Filter, Ableton Amp, Access Virus TI, UNDRGRND Sounds Ghetto Tech.