Riddim
Bass · 2014 · 140 à 150 BPM · aussi appelé Riddim Dubstep
La réduction minimaliste du brostep au milieu des années 2010 : un même motif de basse marteau répété en triolets, presque sans variation, hypnose de fosse. Le nom emprunte au dancehall mais la parenté est lointaine. Scène de festivals nord-américains au public dévoué, moquée et florissante à la fois, c'est le gabber du dubstep.
7 morceaux de référence
- Getter : Head Splitter (2014)
- Infekt : Raptor (2017)
- Virtual Riot : Energy Drink (2015)
- Phiso : Jotaro (2016)
- Bommer and Crowell : Loco (2016)
- SVDDEN DEATH : BEHEMOTH (2019)
- Subtronics : Scream Saver (2022)
Fiche technique
- Tempo : 140 à 150 BPM
- Apparition : vers 2014
- Machines : Xfer Serum, Ableton Live, FL Studio
- Le son : Basses marteau en triolets, Structures répétitives assumées, Mastering écrasé
- Labels : Disciple, Never Say Die Black Label, Disciple Round Table, Subsidia
- Artistes clés : Infekt, Phiso, Bommer, Subtronics (frange)
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
Entre 140 et 150 BPM, souvent 150 aujourd'hui. Le kick est fréquemment en 4/4 plutôt qu'en halfstep, ou alors kick sur 1 et 3 avec snare sur 2 et 4, ce qui rapproche le riddim d'une techno lourde plus que du dubstep. La signature est le feel en triolets : la basse joue en triolets de croches ou de doubles croches, sur une grille en 1/8T dans Ableton. Aucun swing, tout est quantifié dur. Ce qui change par rapport au brostep : la variation disparaît, un motif de 2 mesures se répète 32 fois, l'hypnose remplace les montagnes russes. Le tempo plus haut et le triolet donnent le côté marteau.
La rythmique
Kick court et sec, 4/4 ou sur 1 et 3, avec un clic prononcé et pas de sub, vers 60 Hz. Snare tranchante sur 2 et 4 ou sur 3, sans grande reverb, layerée d'un clap sec. Hats presque absents ou en croches très basses. Quelques percussions métalliques en triolets pour renforcer le motif de basse. La batterie est minimale et sèche : elle est là pour cadrer la basse, qui joue le rôle de percussion principale. Snare rolls dans les montées comme en brostep, mais plus courts, 8 mesures. Une règle : si tu mutes la basse, il doit rester une boucle de batterie ennuyeuse. C'est voulu.
La basse
Une basse marteau, courte et carrée. Dans Serum : un oscillateur carré ou une wavetable simple, un peu de FM depuis le deuxième oscillateur, enveloppe d'amplitude avec decay de 100 à 150 ms, une enveloppe de pitch très courte pour l'attaque. Un seul LFO, ou aucun. Un motif de 2 mesures en triolets, sur une ou deux notes, la fondamentale et parfois la tierce mineure ou la quarte. Sub sine séparé qui suit les notes. Le motif reste le même pendant 32 mesures, les seules variations sont un changement de filtre ou de quantité de FM toutes les 8 mesures. Resample la basse pour figer le son et la couper au ciseau.
Les sons
Serum et FL Studio ou Ableton, presque rien d'autre. Des cris vocaux courts, un « yeah » ou un mot pitché, placés une fois par phrase. Des clics métalliques, des lasers, des sirènes dans les montées. Un sub drop avant le drop. Les sons sont secs, sans reverb, presque sans espace. Un motif secondaire de basse, plus aigu, répond parfois au principal en fin de phrase. L'esthétique assume la répétition et la crudité : pas d'intro mélodique élaborée, pas de supersaw, un thème de 4 notes au maximum. Une texture de bruit filtré peut remplir les 8 mesures de montée.
L’arrangement
Court, 2 minutes 30 à 3 minutes 30. Intro de 16 mesures avec un élément vocal et la batterie qui entre. Montée de 8 à 16 mesures. Drop de 32 mesures : le même motif de basse en triolets, avec un changement de timbre à la mesure 16. Break de 8 à 16 mesures, deuxième montée, deuxième drop avec un motif différent ou un « switch-up » vers un autre tempo pendant 8 mesures. Fin brusque. L'hypnose vient de la répétition : n'ajoute pas d'élément pour meubler. Si tu t'ennuies à la mesure 24, c'est bon signe, le public de fosse, lui, est dedans.
Le mix
Mastering écrasé assumé. Kick et basse se partagent le bas : kick vers 60 Hz sans sub, sub sine sous 80 Hz, mono. Tout est sidechainé par le kick avec une release rapide de 50 ms. Basse mid saturée puis passée dans un clipper. Snare forte et sèche. Aucune reverb longue, un tout petit delay sur les vocaux. Compression multibande sur le master, limiteur avec 6 à 8 dB de réduction, cible entre -4 et -5 LUFS. Vérifie que la basse ne masque pas le kick : décale le kick d'une double croche de la basse si les deux se chevauchent, ou coupe la basse pendant le kick.
Les plugins et machines
- Xfer Serum (plugin) : Basse marteau : carré ou wavetable simple, FM légère, decay de 100 à 150 ms, enveloppe de pitch courte, motif en triolets.
- Image-Line FL Studio (daw) : Le DAW de la scène riddim : grille en triolets de croches, motif de 2 mesures copié 16 fois, resampling rapide.
- Ableton Live (daw) : L'autre atelier : grille 1/8T, resampling de la basse pour la couper au ciseau, automation de filtre toutes les 8 mesures.
- Xfer OTT (plugin) : Multibande sur la basse mid pour la rendre plate et présente avant le clipper, réglage de depth élevé.
- Kazrog KClip 3 (plugin) : Clipper sur la basse saturée et sur le bus drums, pour le mastering écrasé assumé, avant le limiteur.
- FabFilter Pro-L 2 (plugin) : Limiteur avec 6 à 8 dB de réduction, cible entre -4 et -5 LUFS, en vérifiant que la basse ne masque pas le kick.
- W. A. Production, Pumped Serum Riddim & Dubstep Essentials (samples) : Presets Serum de basses riddim, pour décortiquer un patch marteau et repartir de sa chaîne d'effets interne.
Pour commencer
- Règle Ableton à 150 BPM, grille en triolets de croches, kick 4/4 sec et snare sur 2 et 4.
- Crée une basse carrée dans Serum avec FM légère, decay court, enveloppe de pitch rapide.
- Écris un motif de 2 mesures en triolets sur une ou deux notes, sub sine séparé qui le suit.
- Resample la basse, ajoute une variation de filtre toutes les 8 mesures, rien de plus.
- Arrange : intro 16, montée 8, drop 32, break 8, deuxième drop avec un motif différent.
- Sidechain tout sur le kick, clippe la basse, écrase le master vers -4 LUFS.
À écouter en travaillant
- Getter : Head Splitter (2014) : le passage du brostep vers le minimalisme, un motif qui martèle.
- Infekt : Raptor (2017) : le riddim pur, basse carrée en triolets, batterie minimale, répétition totale.
- Phiso : Jotaro (2016) : le motif marteau et le switch-up, la référence de fosse.
- Virtual Riot : Energy Drink (2015) : le sound design plus fouillé qui reste dans le cadre riddim.
Sources : Connaissances générales · EDMProd, How to Make Riddim like Subtronics in 5 Easy Steps (edmprod.com) · Wikipedia, Riddim (genre) · 4D4M, 10 Must-Have Plugins for Dubstep Producers · Plugin Boutique, Pumped Serum Riddim & Dubstep Essentials · EDMProd, How to Make Riddim like Subtronics
La filiation
Vient de
Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Riddim ?
La réduction minimaliste du brostep au milieu des années 2010 : un même motif de basse marteau répété en triolets, presque sans variation, hypnose de fosse. Le nom emprunte au dancehall mais la parenté est lointaine. Scène de festivals nord-américains au public dévoué, moquée et florissante à la…
À quel tempo joue-t-on le Riddim ?
Entre 140 et 150 BPM. Entre 140 et 150 BPM, souvent 150 aujourd'hui. Le kick est fréquemment en 4/4 plutôt qu'en halfstep, ou alors kick sur 1 et 3 avec snare sur 2 et 4, ce qui rapproche le riddim d'une techno lourde plus que du dubstep. La signature est le…
Quels sont les artistes clés du Riddim ?
Infekt, Phiso, Bommer, Subtronics (frange).
Avec quoi produit-on du Riddim ?
Xfer Serum, Ableton Live, FL Studio, Image-Line FL Studio, Xfer OTT, Kazrog KClip 3, FabFilter Pro-L 2, W. A. Production, Pumped Serum Riddim & Dubstep Essentials.
