Wonky
Bass · 2008 · 130 à 140 BPM · aussi appelé Wonky Bass, Aquacrunk
L'étiquette de 2008-2010 pour les beats volontairement déréglés : synthés qui glissent hors de la grille, basses détunées, hip-hop instrumental gondolé aux couleurs jeu vidéo. Glasgow (Rustie, Hudson Mohawke) et Los Angeles (Flying Lotus) s'y répondent. Le mot a vieilli, la sensibilité a gagné : la moitié de la pop moderne glisse hors grille.
9 morceaux de référence
- Flying Lotus : GNG BNG (2008)
- Zomby : Spliff Dub (2008)
- Starkey : Gutter Music (2008)
- Hudson Mohawke : Fuse (2009)
- Joker : Digidesign (2009)
- Rustie : Ultra Thizz (2011)
- TNGHT : Serpent (2019)
- Flying Lotus : Black Gold (2021)
- Iglooghost : Sylph Fossil (2021)
Fiche technique
- Tempo : 130 à 140 BPM
- Apparition : vers 2008
- Machines : Akai MPC, Ableton Live, Native Instruments Massive
- Le son : Synthés portamento hors grille, Basses détunées, MPC déquantifiée, Couleurs 8-bit et FM
- Labels : Warp Records, Hyperdub, Brainfeeder, LuckyMe
- Artistes clés : Rustie, Hudson Mohawke, Flying Lotus, Zomby, Joker (frange purple)
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
Tempos de hip-hop : entre 70 et 90 BPM, ou le double, 140 à 180, selon comment tu comptes. Le mot d'ordre est hors grille. Dans Ableton, coupe la quantification ou applique un groove MPC 16 Swing à 66 ou 70 %, puis déplace encore des coups à la main de 15 à 40 ms. La snare arrive en retard, le kick est parfois en avance, les hats titubent. Le feel est ivre, gondolé, mais tenu par un pouls constant. Ce qui change par rapport au UK bass : le tempo divisé par deux, l'héritage du beat de MPC et de J Dilla, et une palette de couleurs criardes au lieu du gris de Londres.
La rythmique
Kick de 808 ou sample de kick lourd, placé sur 1 et sur des positions décalées, le « a » du 2, le « et » du 3, jamais tout à fait sur la grille. Snare ou clap sur 2 et 4 mais en retard de 20 à 40 ms, layerée d'un rimshot ou d'un snap. Hats en croches ou en doubles croches swinguées avec des trous et des ghost notes, parfois en triolets sur une mesure. Un tambourin ou un shaker qui joue une version encore plus swinguée. Fills en triolets de doubles croches sur les fins de 4 mesures. Joue les drums aux pads d'un MPC ou d'un Push sans quantifier, puis garde ce qui tient.
La basse
Une basse sub détunée qui glisse : sine ou triangle dans Operator ou Massive, en mono avec glide de 80 à 150 ms, jouée en notes qui se chevauchent pour que le portamento fasse le travail. Détune la basse de 10 à 20 cents par rapport au reste, ou module sa hauteur avec un LFO lent et léger. Un 808 long avec glide entre deux notes est aussi une bonne base. Écris une ligne en pentatonique mineure avec des bends d'un ton entier. La basse est souvent la mélodie, jouée sur des positions hors grille elle aussi. Saturation douce, un peu d'ampli, pour qu'elle passe sur un petit haut-parleur.
Les sons
Synthés brillants et détunés : leads FM façon DX7, chiptune 8-bit, un lead mono avec portamento et vibrato joué à la molette de pitch, dans Massive ou Operator. Des accords de synthé très saturés en couleur, presque kitsch, des sons de jeu vidéo, des cloches. Samples de soul ou de R'n'B coupés et pitchés. Bruits de bouche, cuivres synthétiques, un snap de doigts. Le tout dans un MPC ou Ableton. Les modulations sont jouées à la main : pitch bend, vibrato, filtre, enregistrés en automation. Le contraste entre des couleurs claires et une basse sale est la marque du genre.
L’arrangement
Format court, 2 à 4 minutes, esprit beat tape. Pas d'intro DJ, la piste commence souvent sur le beat ou sur un sample. Sections de 8 ou 16 mesures qui changent vite : un lead entre, la basse s'arrête, un sample vocal passe. Un break de 4 mesures où seul un synthé joue une phrase hors tempo. Fin abrupte ou en fondu sur un bruit de bande. Les idées sont denses : trois ou quatre sons forts par section, pas plus, mais chacun avec ses bends et ses variations. Une version plus longue peut exister pour le DJ, mais le format original est celui de l'écoute et du mixtape.
Le mix
Le sub d'abord : sub mono, vers -6 dB crête, tout le reste s'organise autour. Drums saturés et compressés fort, ratio 6:1, attaque 3 ms, pour un son lourd et écrasé, puis un peu de Redux ou de saturation de bande pour le côté MPC. Synthés brillants mais coupés sous 300 Hz, panoramisés larges. Un compresseur sur le bus master avec 3 dB de réduction et une saturation de bande. Master vers -8 LUFS. Ne corrige pas les placements hors grille au mix : c'est le sujet. Écoute sur des écouteurs bon marché : la basse doit encore glisser et les leads doivent encore piquer.
Les plugins et machines
- Akai MPC2000XL (machine) : Drums joués aux pads sans quantifier, snare en retard de 20 à 40 ms, l'héritage Dilla que Hudson Mohawke revendique.
- Image-Line FL Studio (daw) : Le DAW de Hudson Mohawke : automations de pitch bend et de vibrato dessinées à la main sur les leads.
- Ensoniq VFX (machine) : Le workstation dont les kits de drums d'usine font le son de Butter et des premiers HudMo, criard et compressé.
- Yamaha DX7 (machine) : Leads FM brillants et détunés, cloches, basses qui glissent ; Dexed, gratuit, charge ses banques de sons.
- Ableton Live (daw) : Groove MPC 16 Swing à 66 ou 70 %, puis coups déplacés à la main de 15 à 40 ms ; Push pour jouer les pads.
- Native Instruments Massive (plugin) : Lead mono avec portamento et vibrato joué à la molette, accords saturés en couleur, basse sine détunée de 15 cents.
- Ableton Operator (plugin) : FM pour les leads façon DX7 et la basse sub avec glide de 80 à 150 ms en mono.
Pour commencer
- Règle Ableton à 80 BPM, joue un kick et une snare aux pads sans quantifier, garde la snare en retard.
- Ajoute des hats swingués à 66 % avec des trous et des ghost notes, un fill en triolets toutes les 4 mesures.
- Crée une basse sine mono avec glide de 100 ms, détunée de 15 cents, en pentatonique mineure avec des bends.
- Pose un lead FM brillant avec portamento et vibrato, joué à la molette, plus un sample de soul pitché.
- Arrange en sections courtes de 8 mesures, un break de 4 mesures hors tempo, fin abrupte.
- Mixe sub d'abord, drums écrasés et saturés, synthés larges, master vers -8 LUFS.
À écouter en travaillant
- Flying Lotus : GNG BNG (2008) : les drums ivres et la basse qui bave, la version Los Angeles.
- Hudson Mohawke : Fuse (2009) : les leads criards et les bends, la couleur Glasgow.
- Rustie : Ultra Thizz (2011) : le maximalisme, synthés empilés et rythme élastique.
- Zomby : Spliff Dub (2008) : la basse détunée et le 8-bit, le lien avec le UK bass.
Sources : Connaissances générales · Melodigging, fiche Wonky (melodigging.com) · Resident Advisor, The Art of Production : Hudson Mohawke · Equipboard, Hudson Mohawke · Gearspace, Rustie/Hudson Mohawke/etc. Drum sound · Melodigging, Wonky · Wikipedia, Wonky (genre)
La filiation
Vient de
Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Wonky ?
L'étiquette de 2008-2010 pour les beats volontairement déréglés : synthés qui glissent hors de la grille, basses détunées, hip-hop instrumental gondolé aux couleurs jeu vidéo. Glasgow (Rustie, Hudson Mohawke) et Los Angeles (Flying Lotus) s'y répondent. Le mot a vieilli, la sensibilité a gagné :…
À quel tempo joue-t-on le Wonky ?
Entre 130 et 140 BPM. Tempos de hip-hop : entre 70 et 90 BPM, ou le double, 140 à 180, selon comment tu comptes. Le mot d'ordre est hors grille. Dans Ableton, coupe la quantification ou applique un groove MPC 16 Swing à 66 ou 70 %, puis déplace encore des…
Quels sont les artistes clés du Wonky ?
Rustie, Hudson Mohawke, Flying Lotus, Zomby, Joker (frange purple).
Avec quoi produit-on du Wonky ?
Akai MPC, Ableton Live, Native Instruments Massive, Akai MPC2000XL, Image-Line FL Studio, Ensoniq VFX, Yamaha DX7, Ableton Operator.
