Deep Tech
Minimal · 1989 · 120 à 126 BPM
Le croisement londonien du minimal et de la tech house dans les années 2010 : basses sub sombres héritées du UK garage, grooves roulants, ambiance de sous-sol plutôt que de festival. Scène de résidences et de clubs intimes, portée par FUSE et ses ramifications, où le morceau compte moins que la continuité du set.
7 morceaux de référence
- Baby Ford : Normal (1989)
- Losoul : Overland (1998)
- Hakan Lidbo : Televinken (1999)
- Little Green Men : Time Changes (1999)
- Interpol : Personal Use (2001)
- Michael Bibi : Hanging Tree (2019)
- PAWSA : Dirty Cash (Money Talks) (2024)
Fiche technique
- Tempo : 120 à 126 BPM
- Apparition : vers 1989
- Machines : Ableton Live, Roland TR-909, Akai MPC
- Le son : Basses sub UK, Percussions roulantes, Hats serrés, Textures discrètes
- Labels : Up The Stuss, Moss Co., One Records, FUSE
- Artistes clés : Enzo Siragusa, Rich NxT, Seb Zito, Rossko
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
125 à 128 BPM, un peu plus rapide que le minimal tech, avec un groove hérité du UK garage : swing de 55 à 58 % sur les doubles croches, mais avec des accents qui tombent sur les croches en l'air. Le feel est roulant et sombre, fait pour les sous-sols et les longs sets. Dans Ableton, un groove MPC 16 Swing à 57 % sur les hats et les percussions suffit ; le kick et la basse restent droits. Ce qui change par rapport au tech house, c'est la continuité : chaque piste doit pouvoir être mixée pendant trois minutes avec la précédente, donc le tempo ne bouge pas et les breaks restent courts. Une MPC ou son émulation apporte le grain.
La rythmique
Kick 909 sec, plus court que dans le tech house, 200 ms, avec un click marqué à 3 kHz pour percer sur les gros systèmes. Clap ou rimshot sur 2 et 4, fin, sans reverb. Le charley fermé joue toutes les doubles croches, très serré, decay 40 ms, vélocités 110 sur les temps et 70 ailleurs. Le charley ouvert sur les contretemps de croche, decay 150 ms. Les percussions roulantes sont la signature : un tom ou une conga en doubles croches avec des trous sur les temps, plus un shaker en doubles croches, plus un bloc sur un motif de trois pas. Le tout donne une roue qui tourne. Retire un pas de percussion toutes les 4 mesures pour créer un accroc.
La basse
La basse sub UK est le centre : un sinus avec une pointe de saturation, très bas, F0 ou G0, qui joue une note tenue de deux temps puis une note courte, comme dans le garage des années 2000. Ajoute un deuxième oscillateur triangle une octave au-dessus à -12 dB pour qu'elle se lise sur des petites enceintes. Le motif est simple, deux ou trois notes sur une mesure, souvent en glissando (portamento de 60 ms) entre la fondamentale et la septième mineure. Sidechain depuis le kick, attaque 1 ms, release 150 ms, 4 dB de réduction. Coupe tout au-dessus de 200 Hz. Contrairement au tech house, la basse ne joue pas aux contretemps, elle porte les temps forts avec le kick.
Les sons
Les textures restent discrètes. Un accord de deux ou trois notes, mineur, sur Analog ou Juno, avec attaque de 500 ms et beaucoup de filtre, qui apparaît toutes les 4 mesures et disparaît. Un fragment vocal de garage, une syllabe ou un mot, pitché de moins 3 demi-tons, en écho court. Des bruits de club enregistrés ou de field recording, très bas dans le mix, pour l'ambiance de sous-sol. Les percussions organiques (bois, métal) sont passées dans un Echo en croche pointée à 30 % wet avec la reverb dans la boucle de feedback. Un bip tonal court, sinus à 800 Hz, sur un contretemps, sert de repère. Pas de lead, pas de montée de bruit blanc : c'est la percussion qui fait les montées.
L’arrangement
Sept à huit minutes, pensées pour le mix. Intro de 32 mesures avec kick, hats et une percussion roulante. La basse entre à 33, le vocal ou l'accord à 65. Break unique et court, 8 ou 16 mesures, où seuls le sub et une percussion restent, avec un filtre passe-haut qui monte sur les percussions. Pas de silence complet : le kick revient sans fanfare. La deuxième moitié ajoute un élément nouveau, souvent une deuxième basse ou un accord. Outro de 32 mesures qui redescend aux hats et au kick. Le secret est de changer un détail toutes les 8 mesures : un charley qui saute une double croche, un tom qui change de pas, sans que l'auditeur remarque le moment où ça change.
Le mix
Le sub est le centre du mix, plus fort que dans le tech house : kick et basse à égalité vers -10 dBFS, la basse en mono strict, contrôlée par un limiteur dédié sur sa piste. Les percussions sont passées en groupe dans un compresseur à attaque rapide (3 ms), release 60 ms, ratio 4:1, pour le côté serré. Passe-haut à 150 Hz sur tout ce qui n'est pas kick ou basse. Peu de reverb : un plate de 0,5 s sur le clap, rien ailleurs. Une saturation légère sur le kick pour le click. Sur le master, un EQ qui creuse 1 dB à 300 Hz pour dégager le sub, puis Glue à 2:1 et limiteur vers -8 LUFS. Vérifie sur un caisson : le sub doit rester propre sans distorsion.
Les plugins et machines
- Ableton Live (daw) : Le DAW de la scène FUSE : groove MPC 16 Swing à 57 % sur hats et percussions, un détail changé toutes les 8 mesures.
- Ableton Operator (plugin) : Le sub UK : sinus en F0 avec un triangle une octave au-dessus à -12 dB, portamento de 60 ms, sidechain de 4 dB.
- Roland TR-909 (machine) : Kick sec de 200 ms avec click à 3 kHz, clap fin, charleys serrés ; samples ou émulation Roland Cloud.
- Akai MPC Live II (machine) : Percussions roulantes jouées aux pads avec le swing de la machine, plus vivant que la grille parfaite du DAW.
- Elektron Digitakt (machine) : Sampler boîte à rythmes avec conditions de trig et LFO par piste, pour des toms et shakers qui varient à chaque cycle.
- Vermona Kick Lancet (machine) : Kick analogique dédié, accordable, avec attaque réglable ; utilisé dans les packs de samples deep tech récents.
- Ableton Echo (plugin) : Croche pointée à 30 % wet sur les percussions bois et métal, reverb dans la boucle de feedback, pour l'ambiance de sous-sol.
- Loopmasters Deep Tech Illusion (samples) : Pack inspiré d'Enzo Siragusa et Archie Hamilton : percussions sèches, subs et fragments vocaux prêts pour ce groove.
Pour commencer
- Tempo 127 BPM, kick 909 court avec click, clap fin sur 2 et 4, charley fermé en doubles croches serrées avec swing à 57 %.
- Programme le sub UK : sinus saturé en F0, une note tenue puis une courte, portamento de 60 ms, sidechain 4 dB.
- Ajoute deux percussions roulantes (tom, shaker) en doubles croches avec des trous sur les temps, et un bloc sur trois pas.
- Pose un accord mineur filtré toutes les 4 mesures et un fragment vocal en écho court, tous deux très bas.
- Arrange sur huit minutes avec un seul break court de 16 mesures et un détail qui change toutes les 8.
- Mixe avec le sub en mono devant, groupe percussions compressé serré, limiteur vers -8 LUFS, contrôle sur caisson.
À écouter en travaillant
- Michael Bibi : Hanging Tree (2019) : un sub qui glisse, un vocal coupé, des percussions qui roulent sans arrêt.
- Baby Ford : Normal (1989) : la préhistoire du son, la house britannique déjà réduite à un groove et une basse.
- Losoul : Overland (1998) : les percussions roulantes de Playhouse, un modèle de boucle qui tourne dix minutes.
- Little Green Men : Time Changes (1999) : l'esprit Wiggle, groove sec et basse ronde, avant que le nom deep tech existe.
Sources : Attack Magazine, The Secrets of Techno Production (chapitre Deep Techno, technique du faux sidechain et des toms roulants) · connaissances générales · Attack Magazine, The Secrets of Techno Production (chapitre Deep Techno, faux sidechain et toms roulants) · Loopmasters (Deep Tech Illusion, Abstract Sounds) · Data Transmission (Lighting The Fuse: Enzo Siragusa)
La filiation
Vient de
Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Deep Tech ?
Le croisement londonien du minimal et de la tech house dans les années 2010 : basses sub sombres héritées du UK garage, grooves roulants, ambiance de sous-sol plutôt que de festival. Scène de résidences et de clubs intimes, portée par FUSE et ses ramifications, où le morceau compte moins que la…
À quel tempo joue-t-on le Deep Tech ?
Entre 120 et 126 BPM. 125 à 128 BPM, un peu plus rapide que le minimal tech, avec un groove hérité du UK garage : swing de 55 à 58 % sur les doubles croches, mais avec des accents qui tombent sur les croches en l'air. Le feel est roulant et sombre, fait pour…
Quels sont les artistes clés du Deep Tech ?
Enzo Siragusa, Rich NxT, Seb Zito, Rossko.
Avec quoi produit-on du Deep Tech ?
Ableton Live, Roland TR-909, Akai MPC, Ableton Operator, Akai MPC Live II, Elektron Digitakt, Vermona Kick Lancet, Ableton Echo, Loopmasters Deep Tech Illusion.
