Makina
Hardcore · 1989 · 160 à 180 BPM · aussi appelé Maquina, Makina Catalana
L'Espagne du Nord, Valence puis la Catalogne, années 1990 : le hardcore local, entre mákina de Barcelone et bakalao valencien, kicks durs, mélodies épiques simples, culture de ruta et de clubs géants. Exportée vers Newcastle où elle devient bizarrement la bande-son des MC du Nord-Est anglais. Double vie unique dans cette carte.
9 morceaux de référence
- Atahualpa : Ultimo Imperio (1990)
- Megabeat : Es Imposible, No Puede Ser (1989)
- Ramirez : Terapia (1995)
- Puchy* Vs Barris : La Llave De La Fiesta (2021)
- Ruboy* Vs. Radium : End Of Universe (2021)
- Ruboy* Vs Z3d : Magic Field (2021)
- CJ Rolo : Android (2022)
- CJ Rolo & Mr. White : White Horse (2022)
- Pont Aeri : Flying Free (1999)
Fiche technique
- Tempo : 160 à 180 BPM
- Apparition : vers 1989
- Machines : Roland Alpha Juno, Roland TR-909, Korg M1, Steinberg Cubase
- Le son : Kicks hardcore espagnols, Leads épiques simples, Hoover, Voix MC (branche anglaise)
- Labels : Max Music, Evolution Records, Bit Music, Monta Musica, Ruboy Records, SpeedSadd
- Artistes clés : Ruboy, Xque, DJ Skudero, New Monkey (scène UK)
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
La makina espagnole tourne entre 150 et 180 BPM, avec la production catalane des années 1990 souvent autour de 160-170, et la branche de Newcastle autour de 170-175. Ce qui la distingue du hardcore techno, dont elle est contemporaine, c'est un lien plus fort avec la hard trance : mélodies épiques, breaks longs, montées. Ce qui la distingue du happy hardcore, c'est un kick plus dur et des mélodies plus dramatiques, en mineur, jamais enfantines. Pas de swing. Programme à 170 BPM, grille en doubles croches. Le feel est celui d'un stade : chaque mélodie doit pouvoir être chantée par mille personnes.
La rythmique
Kick 909 saturé, dur, avec de l'attaque, entre le bouncy techno et le gabber : Saturator à 10 dB, un peu de clip, decay 150 ms. Sur chaque temps. Caisse claire 909 sur 2 et 4, avec une reverb courte. Charleys ouverts en contretemps, comme dans tout le hardcore mélodique, assez présents. Charleys fermés en doubles croches. La signature makina, ce sont les rolls de caisse claire rapides et longs, 4 mesures en doubles croches puis triples croches avec un crescendo de vélocité, avant chaque drop, et souvent un roll de kick aussi. Des toms 909 en descente. Le motif de batterie est celui de la hard trance, joué avec des sons de hardcore.
La basse
La basse en contretemps, comme dans le happy hardcore et le bouncy techno, mais avec un timbre particulier que la scène décrit comme plus haut et plus perçant : une dent de scie ou une onde carrée filtrée à 700 Hz au lieu de 400, avec plus de résonance, jouée sur chaque « et », note courte de 120 ms. Dans Analog : dent de scie, filtre à 700 Hz, résonance à 30 pour cent, decay 120 ms. Elle suit les accords de la mélodie, en mineur, souvent tonique, sixte mineure, quarte, quinte. Un sub sinusoïdal court sur les mêmes notes si le bas manque. Pas de sidechain : elle ne tombe jamais sur le kick. Le rebond kick-basse est le même que dans le bouncy techno, mais plus aigu.
Les sons
Le hoover d'Alpha Juno, joué comme un lead mélodique, pas comme un riff de deux notes : des mélodies entières de 8 mesures en mineur. Des leads supersaw épiques, dents de scie empilées à 5 ou 7 voix dans Sylenth1 ou dans un Korg M1 pour l'époque, avec une reverb longue, jouant des thèmes qui montent. Des stabs de M1. Des pianos dans les breaks. Des voix chantées en espagnol ou en anglais, avec beaucoup de reverb, souvent une phrase répétée. Sur la branche de Newcastle, des voix de MC rappées par-dessus. Des sirènes, des risers en bruit blanc, des impacts. Tout est dramatique : accords mineurs, mélodies qui montent, reverb longue.
L’arrangement
Le morceau makina fait 5 à 7 minutes et suit la structure hard trance : intro de 32 mesures avec kick, basse et charleys, entrée du hoover ou d'un stab sur 16 mesures, break long de 32 mesures sans kick où la mélodie principale se développe avec une nappe et une voix, montée avec roll de caisse claire de 4 mesures et riser, drop de 32 mesures avec kick, basse, hoover et mélodie. Second break plus court avec le piano, second drop avec la mélodie complète et un contre-chant. Fin de 32 mesures avec kick et basse. Ce qui rend la piste jouable, c'est la montée : le roll de 4 mesures et le silence avant le drop sont obligatoires.
Le mix
Le mix makina est plus dur que le happy hardcore et plus mélodique que le gabber : kick à moins 3 dB de crête, saturé mais avec un bas propre grâce à un passe-haut à 40 Hz. Basse en contretemps 4 dB en dessous, avec sa résonance qui perce dans le médium. Hoover et supersaw larges en stéréo, passe-haut à 250 Hz, reverb hall de 2 à 3 secondes coupée sous 400 Hz. Voix compressée fort avec delay en croches pointées. Rolls de caisse claire avec un limiteur sur le bus batterie pour ne pas faire sauter le master. Master : limiteur vers moins 7 LUFS. Compare avec Ruboy ou Xque au même niveau, et vérifie que le hoover ne masque pas la basse.
Les plugins et machines
- Roland Alpha Juno (machine) : Le hoover, très présent dans la mákina catalane des années 1990 en stab et en montée, pitché vers le haut sur les drops.
- Roland TR-909 (machine) : Kick 909 dur, caisse claire 909 et charleys 4/4 : la base rythmique de Valence à Barcelone, autour de 160-170 BPM.
- Korg M1 (machine) : Leads épiques simples et pianos de workstation, joués en riffs de quatre notes sur les breakdowns ; le KORG Collection M1 le remplace aujourd'hui.
- Steinberg Cubase (daw) : Le séquenceur des studios espagnols de l'époque Bit Music et Max Music, pour piloter la 909, l'Alpha Juno et le M1.
- LennarDigital Sylenth1 (plugin) : Pour la scène de Newcastle et les productions actuelles : supersaw des leads épiques et plucks des mélodies simples.
- Xfer Serum (plugin) : Reconstruction du hoover et des leads pitchés : trois dents de scie désaccordées, chorus, enveloppe de hauteur montante.
- Ableton Saturator (plugin) : Drive 6 à 8 dB sur le kick pour le durcir à l'espagnole, sans aller jusqu'au clipping du gabber.
Pour commencer
- Tempo 170 BPM. Kick 909 saturé à 10 dB, decay 150 ms, sur chaque temps. Caisse claire sur 2 et 4, charley ouvert en contretemps.
- Basse en contretemps filtrée à 700 Hz avec résonance, note courte sur chaque « et », suivant 4 accords en mineur.
- Hoover d'Alpha Juno (ou recréé dans Serum) jouant une mélodie de 8 mesures en mineur, avec reverb longue.
- Supersaw dans Sylenth1 doublant la mélodie une octave au-dessus dans le drop, plus une nappe dans le break.
- Roll de caisse claire de 4 mesures en doubles puis triples croches avec crescendo de vélocité avant chaque drop, plus un riser.
- Arrange en hard trance : intro 32, hoover 16, break 32 avec mélodie et voix, montée, drop 32, break, drop final, fin 32. Limiteur sur le bus batterie et sur le master.
À écouter en travaillant
- Megabeat : Es Imposible, No Puede Ser (1989) : la source valencienne, avant le mot makina, écoute le kick et la mélodie simple.
- Ramirez : Terapia (1995) : la makina des années 1990, hoover mélodique et roll de caisse claire avant le drop.
- Ruboy Vs. Radium : End Of Universe (2021) : la makina moderne rencontre le frenchcore, mélodie épique sur kick dur.
- Puchy Vs Barris : La Llave De La Fiesta (2021) : la production actuelle, supersaw et basse en contretemps perçante.
Sources : Hard Dance Wiki, Makina (harddance.fandom.com) · Melodigging, fiche Makina (melodigging.com) · connaissances générales
La filiation
Vient de
Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Makina ?
L'Espagne du Nord, Valence puis la Catalogne, années 1990 : le hardcore local, entre mákina de Barcelone et bakalao valencien, kicks durs, mélodies épiques simples, culture de ruta et de clubs géants. Exportée vers Newcastle où elle devient bizarrement la bande-son des MC du Nord-Est anglais.…
À quel tempo joue-t-on le Makina ?
Entre 160 et 180 BPM. La makina espagnole tourne entre 150 et 180 BPM, avec la production catalane des années 1990 souvent autour de 160-170, et la branche de Newcastle autour de 170-175. Ce qui la distingue du hardcore techno, dont elle est contemporaine,…
Quels sont les artistes clés du Makina ?
Ruboy, Xque, DJ Skudero, New Monkey (scène UK).
Avec quoi produit-on du Makina ?
Roland Alpha Juno, Roland TR-909, Korg M1, Steinberg Cubase, LennarDigital Sylenth1, Xfer Serum, Ableton Saturator.