Neue Deutsche Haerte

Industrial · 1997 · 90 à 130 BPM · aussi appelé NDH, Neue Deutsche Harte

Neue Deutsche Härte : l'Allemagne des années 1990 soude le métal industriel et la langue allemande scandée, guitares accordées bas sur séquences électroniques, chant grave déclamé. Rammstein en est le monument mondial, mais la scène va de Oomph! aux héritiers actuels. C'est la version stade de la filiation industrielle, pyrotechnie comprise.

15 morceaux de référence

Rammstein : Du Hast (1997)
Megaherz : Freiflug (1997)
Rammstein : Sonne (2001)
Oomph! : Augen Auf (2004)
Eisbrecher : Verrueckt (2008)
Unheilig : Geboren Um Zu Leben (2010)
Rammstein : Deutschland (2019)
Eisbrecher : FAKK (2019)
Rammstein : Zick Zack (2022)
Eisbrecher : Alkohol
Eisbrecher : Komm Süsser Tod
Eisbrecher : Herz steht still
Eisbrecher : 1000 Flammen
Eisbrecher : Heilig
Eisbrecher : Angst?

Fiche technique

Tempo : 90 à 130 BPM
Apparition : vers 1997
Machines : Guitare électrique, Clavia Nord Lead, Boîte à rythmes, Steinberg Cubase
Le son : Guitares accordées bas, Séquences électroniques carrées, Chant grave déclamé, Production métal moderne
Labels : Motor Music, Napalm Records, Out Of Line, Gun Records, AFM Records, Terra Zone
Artistes clés : Rammstein, Oomph!, Eisbrecher, Stahlmann

Produire ce style

Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.

Tempo et groove

Entre 90 et 130 BPM, avec beaucoup de morceaux autour de 100 à 120 en feel lourd, presque half-time. Le groove est droit et carré, calé sur la grille comme du métal moderne. Du Hast est autour de 125 BPM, Sonne plus lent. Ce qui distingue la NDH de l'électro-industriel : la batterie est une batterie de métal, réelle ou samplée, et la guitare est le premier instrument. Dans ton DAW, pars à 110 BPM. Quantifie la batterie à 100 % et les guitares à 90 % pour garder un peu de vie. La séquence électronique en doubles croches doit rester parfaitement rigide sous les guitares.

La rythmique

Une batterie de métal massive : samples de kick et de caisse claire de type Superior Drummer ou un Drum Rack avec des samples de batterie acoustique. Kick à la noire ou en doubles croches doublées, caisse claire énorme sur 2 et 4 avec une réverbération de pièce de 1,2 seconde. Charleys en croches, ride sur les refrains, chine sur les temps forts. Sous le kick acoustique, superpose un kick 909 saturé pour le poids électronique. Une séquence de doubles croches (percussion synthétique ou charley électronique) tourne par-dessus en permanence. Les toms jouent des roulements avant les refrains. Les breaks de batterie sont carrés, jamais jazz.

La basse

La basse suit la guitare à l'unisson. Les guitares sont accordées bas, drop Do ou drop Si, et jouent des croches en palm mute sur la fondamentale. La basse électrique double exactement, avec une légère distorsion. Par-dessous, une basse synthé carrée (Nord Lead ou Analog) joue la même note une octave plus bas en doubles croches, ce qui donne le côté machine sous le mur de guitares. Les lignes sont simples : fondamentale, seconde mineure, quinte diminuée, retour. Passe-haut sur la basse électrique à 60 Hz, et laisse la basse synthé tenir le sub. Sidechain léger sur le kick pour le synthé seulement.

Les sons

Guitares à fort gain, accordées bas, enregistrées deux fois de chaque côté : un simulateur d'ampli (Guitar Rig 7, Neural DSP, Amp d'Ableton en mode Heavy) avec un passe-haut à 100 Hz. Séquences électroniques carrées sur Nord Lead : doubles croches en dent de scie filtrée, ou un arpège de deux notes, qui tournent sous les couplets. Nappes de cordes samplées, chœurs, parfois un piano ou une boîte à musique pour les intros. La voix est grave, déclamée plus que chantée, les R roulés, enregistrée proche du micro, avec une compression 6:1 et une réverbération de pièce courte. Un vocoder ou un pitch shift à l'octave inférieure épaissit certains mots.

L’arrangement

Format chanson calibré pour le stade, 3 minutes 30 à 4 minutes 30. Intro sur la séquence électronique seule ou sur un riff de guitare, 8 mesures. Couplet : séquence, basse synthé, voix, batterie allégée. Pré-refrain : la batterie monte. Refrain : mur de guitares, chœurs, tout ensemble. Deuxième couplet, refrain, pont calme avec piano ou nappe, dernier refrain doublé, fin nette. Le contraste entre couplet électronique et refrain guitares est la mécanique principale : plus le couplet est vide, plus le refrain frappe. Prévois un moment de silence d'un temps avant le premier refrain. Tout est pensé pour être chanté en chœur.

Le mix

Un mix de métal moderne, dense et fort. Guitares quadruplées, panoramisées à fond à gauche et à droite, coupées sous 100 Hz et au-dessus de 10 kHz. Kick acoustique et kick 909 alignés en phase, la somme reste centrée. Caisse claire avec compression parallèle. La voix est au centre, compressée en deux étages, avec un de-esser. La séquence électronique s'installe entre 1 et 4 kHz, où les guitares laissent un creux : creuse-le volontairement dans les guitares avec une cloche à moins 3 dB. Bus master : compression 2:1 puis limiteur. Vise moins 8 LUFS, c'est un genre fort. La basse synthé est le seul élément sous 60 Hz.

Les plugins et machines

Native Instruments Guitar Rig 7 (plugin) : Simulateur d'ampli à fort gain pour les guitares en drop Do, doublées de chaque côté, avec un passe-haut à 100 Hz sur chaque prise.
Toontrack Superior Drummer 3 (plugin) : Samples de kick et de caisse claire de métal pour la batterie massive, caisse claire énorme sur 2 et 4 avec une pièce de 1,2 seconde.
Clavia Nord Lead (machine) : Séquences carrées en doubles croches, dent de scie filtrée sur une seule note, qui tournent sous les couplets vides avant le mur de guitares.
Steinberg Cubase (daw) : Le séquenceur des studios allemands de rock et de métal, où batterie à 100 % et guitares à 90 % de quantification cohabitent.
Roland TR-909 (machine) : Un kick 909 saturé superposé au kick acoustique, aligné en phase, pour le poids électronique sous la batterie de métal. Des samples suffisent.
Neural DSP Archetype: Gojira (plugin) : Amplis et cabinets modernes à fort gain, alternative à Guitar Rig pour un mur de guitares dense et net, coupé au-dessus de 10 kHz.
Ableton Amp (plugin) : Mode Heavy avec Cabinet derrière : la solution native si tu n'as pas de simulateur dédié, à quadrupler et panoramiser à fond.
Ableton Vocoder (plugin) : Pour épaissir certains mots de la voix grave déclamée, avec un pitch shift à l'octave inférieure mixé discrètement.

Pour commencer

À 110 BPM, programme une batterie de métal : kick à la noire, caisse claire énorme sur 2 et 4, charleys en croches, avec un kick 909 saturé sous le kick acoustique.
Écris une séquence de doubles croches en dent de scie sur Analog ou un Nord Lead, sur une seule note, qui tourne en permanence.
Enregistre ou programme un riff de guitare en drop Do, croches en palm mute, doublé de chaque côté, avec un simulateur d'ampli à fort gain.
Ajoute une basse électrique à l'unisson et une basse synthé carrée une octave plus bas.
Enregistre une voix grave déclamée, compression 6:1, réverbération de pièce courte, et écris un refrain à chanter en chœur.
Arrange sur 4 minutes : couplet électronique vide, refrain mur de guitares, pont calme, dernier refrain doublé.

À écouter en travaillant

Rammstein : Du Hast (1997) : la séquence électronique qui ouvre seule, puis le mur de guitares au refrain, la voix grave déclamée.
Oomph! : Augen Auf (2004) : le versant plus mélodique, avec des synthés plus présents et un refrain pop.
Eisbrecher : Verrueckt (2008) : le couplet vide sur séquence, le refrain massif, la mécanique NDH pure.

Sources : connaissances générales · Equipboard (Rammstein) · Wikipedia (Industrial metal, Herzeleid, Sehnsucht) · Melodigging (Industrial Metal)

La filiation

Vient de

Industrial

Questions fréquentes

Qu’est-ce que le Neue Deutsche Haerte ?

À quel tempo joue-t-on le Neue Deutsche Haerte ?

Entre 90 et 130 BPM. Entre 90 et 130 BPM, avec beaucoup de morceaux autour de 100 à 120 en feel lourd, presque half-time. Le groove est droit et carré, calé sur la grille comme du métal moderne. Du Hast est autour de 125 BPM, Sonne plus lent. Ce qui distingue…

Quels sont les artistes clés du Neue Deutsche Haerte ?

Rammstein, Oomph!, Eisbrecher, Stahlmann.

Avec quoi produit-on du Neue Deutsche Haerte ?

Guitare électrique, Clavia Nord Lead, Boîte à rythmes, Steinberg Cubase, Native Instruments Guitar Rig 7, Toontrack Superior Drummer 3, Roland TR-909, Neural DSP Archetype: Gojira, Ableton Amp, Ableton Vocoder.

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