Funk
Roots · 1967 · 95 à 120 BPM · aussi appelé Funk Music
James Brown resserre la soul sur le premier temps, Sly Stone la psychédélise, Parliament la met en orbite : le funk est la science du groove comme organisme collectif. Pour cette carte, il est la racine rythmique majeure : le disco en descend, la house en hérite, et le P-Funk synthétique de Zapp engendre directement l'electro-funk et le boogie.
11 morceaux de référence
- Sly and The Family Stone : Thank You Falettinme Be Mice Elf Agin (1969)
- The Meters : Cissy Strut (1969)
- James Brown : Get Up I Feel Like Being a Sex Machine (1970)
- Ohio Players : Love Rollercoaster (1975)
- Parliament : Flash Light (1977)
- Funkadelic : One Nation Under a Groove (1978)
- Silk Sonic : 777 (2021)
- Prince : Welcome 2 America (2021)
- Louis Cole : I'm Tight (2022)
- Jungle : Good Times / Problemz (2022)
- Queen : Cool Cat (2024)
Fiche technique
- Tempo : 95 à 120 BPM
- Apparition : 1967
- Machines : Fender Rhodes, Hohner Clavinet, Talkbox
- Le son : Basse slap et fingerstyle, Batterie sur le one, Clavinet et Rhodes, Cuivres en sections
- Labels : Casablanca, King, Westbound, Warner Records, Daptone, Big Crown
- Artistes clés : James Brown, Parliament-Funkadelic, Sly & The Family Stone, Zapp, The Meters
Produire ce style
Un cours écrit pour SONAA, en français, à partir des sources citées : un point de départ, pas une recette.
Tempo et groove
Le funk vit entre 95 et 115 BPM, avec un centre autour de 105. Sex Machine tourne vers 108, Cissy Strut vers 90, Flash Light vers 108. Le secret n'est pas le tempo mais la subdivision : tout se joue en doubles croches avec un léger swing de 55 à 58 pour cent, jamais droit, jamais triolet. Le poids tombe sur le premier temps, le fameux one de James Brown, et le reste de la mesure est une conversation de syncopes qui reviennent s'y poser. En production, mets le Groove Pool d'Ableton sur un groove MPC 16 Swing 57 et applique-le à toutes les pistes rythmiques. Un batteur funk joue légèrement en arrière du temps sur la caisse claire : décale-la de 10 à 15 ms vers la droite.
La rythmique
La batterie funk est jouée, donc chaque coup est différent. Pour la reproduire, prends un kit acoustique sec (Drum Rack, kit 70s ou Session), et programme en doubles croches : kick sur le 1, puis sur des positions syncopées comme le a du 2 et le et du 3, jamais quatre coups réguliers. Caisse claire sur 2 et 4, avec des notes fantômes (vélocité 30 à 40) sur les doubles croches autour : c'est ce qui fait respirer le pattern. Charley en doubles croches avec ouvertures sur le a du 4. Varie les vélocités entre 70 et 110 sur tout. Cissy Strut est un exercice parfait : kick et caisse claire en dialogue, presque un breakbeat. Ajoute des congas et une cabasa en doubles croches à faible volume pour la densité.
La basse
La basse est le cœur : slap ou fingerstyle, elle joue une phrase de 1 ou 2 mesures en doubles croches, avec des notes coupées très courtes (staccato) et des silences aussi importants que les notes. Elle s'appuie sur la fondamentale au one, puis tourne autour avec l'octave, la septième mineure et la quinte, sur une gamme mineure ou dorienne. Utilise une basse électrique échantillonnée avec des articulations (Trilian, ou les packs Ableton Electric Bass) et écris des notes courtes de 1 double croche avec des accents de vélocité 120 sur le one et sur les sauts d'octave. Le slap se simule avec un layer de sample slap ou une compression rapide (attaque 1 ms, ratio 6:1) qui écrase l'attaque. Pas de sidechain : basse et kick verrouillent le one ensemble.
Les sons
Le brief donne le Rhodes, le Clavinet et la talkbox. Le Clavinet Hohner D6 est la guitare rythmique du funk : joué en doubles croches courtes avec un wah, on le retrouve dans Electric d'Ableton (mode Clavinet) ou dans un sample, passé dans Auto Filter en passe-bande avec un LFO ou une enveloppe pour le wah. Le Rhodes tient les accords de septième et neuvième, avec un tremolo stéréo (Auto Pan à la croche, 40 pour cent). La talkbox de Zapp, une voix qui passe par un tuyau dans la bouche, se remplace par Vocoder avec un porteur en dent de scie, ou par un plugin talkbox. Les cuivres jouent des stabs courts en section : samples de section de cuivres avec une attaque nette, en accords de 3 notes sur les syncopes.
L’arrangement
Un morceau funk est un groove qui ne change presque pas, avec un chef qui appelle les sections. Pose un groove de 2 mesures et fais-le tourner ; la forme vient de l'ajout et du retrait d'instruments, et d'un pont différent (le bridge, souvent sur un autre accord, annoncé à la voix). Structure typique : intro sur le groove avec la basse et la batterie, entrée du Clavinet et de la guitare, cuivres à la mesure 17, couplet chanté, refrain qui n'est qu'un cri collectif, break de batterie seule de 4 mesures, bridge sur l'accord de sous-dominante, retour. Durée 4 à 7 minutes. Pour un producteur électronique, le point clé est le break : 2 à 4 mesures de batterie nue, c'est le morceau dans le morceau, celui que le hip-hop et la house samplera.
Le mix
Le mix funk est sec, chaud et compact : peu de reverb, un grave rond mais pas profond, un médium riche. Coupe tout sous 40 Hz. Le kick et la basse partagent 60 à 120 Hz sans se ducker : règle-les par EQ, kick à 70 Hz, basse à 110 Hz. Compression de bus sur la batterie avec un Glue Compressor lent (attaque 30 ms, release 0,4 seconde, 3 dB) qui garde les transitoires. La basse reçoit un Compressor ratio 4:1 avec 4 dB de réduction et une saturation de bande légère. Une seule reverb courte de 0,7 seconde en salle pour les cuivres et la voix. Le tout passe dans un Saturator doux en Analog Clip et un limiteur avec de la marge, cible moins 12 LUFS.
Les plugins et machines
- Fender Rhodes Mark I (machine) : Les accords de septième et neuvième avec tremolo stéréo ; Ableton Electric, Keyscape ou Arturia Stage-73 V le remplacent, avec Auto Pan à la croche.
- Hohner Clavinet D6 (machine) : La guitare rythmique du funk, en doubles croches courtes dans un wah ; Electric en mode Clavinet ou Arturia Clavinet V, puis Auto Filter en passe-bande.
- Mu-Tron III (materiel) : Le filtre à enveloppe de Bootsy Collins et Bernie Worrell : le squelch qui suit l'attaque ; Auto Filter avec Envelope à 60 pour cent le reproduit.
- Electro-Harmonix Golden Throat (talkbox) (materiel) : La voix qui passe par un tuyau dans la bouche chez Zapp ; aujourd'hui Vocoder d'Ableton avec porteur en dents de scie, ou Antares Articulator.
- Minimoog Model D (machine) : La basse synthétique de Flash Light : Worrell empile plusieurs Minimoog, filtre ouvert par la vélocité ; Arturia Mini V ou Analog en dent de scie.
- Spectrasonics Trilian (plugin) : La basse électrique avec articulations slap et fingerstyle : notes d'une double croche, accents à 120 sur le one et sur les sauts d'octave.
- Ableton Electric (plugin) : Rhodes et Clavinet dans un seul device natif : mode Clavinet coupé sec pour la rythmique, Rhodes rond pour les accords, sans banque de samples.
- Ableton Live (Groove Pool) (daw) : Le groove MPC 16 Swing 57 appliqué à toutes les pistes rythmiques, caisse claire décalée de 10 à 15 ms : sans ce swing, le funk sonne raide.
Pour commencer
- Règle Ableton à 105 BPM avec un groove MPC 16 Swing 57 et programme une batterie de 2 mesures avec notes fantômes sur la caisse claire.
- Écris une ligne de basse en doubles croches courtes, fondamentale sur le one, silences, saut d'octave sur une syncope.
- Ajoute un Clavinet en doubles croches coupées dans Auto Filter en wah, et un Rhodes en accords de neuvième.
- Programme des stabs de cuivres de 3 notes sur les syncopes et une guitare grattée serrée.
- Fais tourner le groove 5 minutes avec un break de batterie seule et un bridge sur un autre accord.
- Mixe sec, compression lente sur la batterie, saturation douce, presque pas de reverb.
À écouter en travaillant
- James Brown : Get Up I Feel Like Being a Sex Machine (1970) : le one, la guitare coupée, la basse qui ne joue que ce qu'il faut.
- The Meters : Cissy Strut (1969) : le dialogue kick-caisse claire en doubles croches, un break dans chaque mesure.
- Parliament : Flash Light (1977) : la basse jouée au Minimoog par Bernie Worrell, le funk devient synthétique.
- Sly and The Family Stone : Thank You Falettinme Be Mice Elf Agin (1969) : la basse slap de Larry Graham, la naissance du style.
Sources : connaissances générales · Reverb News (matériel de Parliament-Funkadelic) · ModWheel · Antares · Integraudio
La filiation
Vient de
A donné
Questions fréquentes
Qu’est-ce que le Funk ?
James Brown resserre la soul sur le premier temps, Sly Stone la psychédélise, Parliament la met en orbite : le funk est la science du groove comme organisme collectif. Pour cette carte, il est la racine rythmique majeure : le disco en descend, la house en hérite, et le P-Funk synthétique de Zapp…
À quel tempo joue-t-on le Funk ?
Entre 95 et 120 BPM. Le funk vit entre 95 et 115 BPM, avec un centre autour de 105. Sex Machine tourne vers 108, Cissy Strut vers 90, Flash Light vers 108. Le secret n'est pas le tempo mais la subdivision : tout se joue en doubles croches avec un léger swing…
Quels sont les artistes clés du Funk ?
James Brown, Parliament-Funkadelic, Sly & The Family Stone, Zapp, The Meters.
Avec quoi produit-on du Funk ?
Fender Rhodes, Hohner Clavinet, Talkbox, Fender Rhodes Mark I, Hohner Clavinet D6, Mu-Tron III, Electro-Harmonix Golden Throat (talkbox), Minimoog Model D, Spectrasonics Trilian, Ableton Electric.
